Маскот – що це таке, визначення, суть, види, приклади, мета та процес створення.

Маскот — це персонаж або символ, створений для репрезентації бренду, команди, події чи організації, який використовується з метою покращення впізнаваності, емоційного зв’язку з аудиторією та підвищення рівня залученості.

Що таке МАСКОТ — поняття та визначення простими словами.

Простими словами, Маскот — це персонаж або тварина, яку використовують компанії, спортивні команди чи організації, щоб створити впізнаваний образ, викликати позитивні емоції у людей і допомогти їм краще запам’ятати бренд або подію.

Етимологія та еволюція терміна “Маскот”.

Термін “маскот” має цікаву історію, яка простягається від давніх вірувань до сучасних маркетингових стратегій. Слово походить від французького “mascotte”, що означає “талісман” або “предмет, що приносить удачу”. Вперше цей термін набув широкого вжитку в XIX столітті після опери “La Mascotte” (1877), написаної французьким композитором Едмоном Одраном, у якій йшлося про чарівну істоту, що приносить щастя. З того часу слово почало застосовуватись для опису як об’єктів, так і живих істот, які уособлювали удачу або були символом певної групи людей.

Давні часи

• Символи та тотеми: В давніх культурах маскоти існували у формі тотемів і божеств. Наприклад, племена корінних американців використовували тварин як символи захисту та духовної сили, що по суті були ранніми варіантами маскотів. Такі тотеми символізували рід або клан і мали сакральне значення для громади.
• Античні символи: У Стародавній Греції та Римі різні божества також могли виконувати роль “маскотів” для міст чи армій. Наприклад, богиня Афіна була символом мудрості й захисту для афінян.

Середньовіччя та Ранній Новий час

• Релігійні символи: В середньовічній Європі різні реліквії та священні символи використовувалися як талісмани для захисту міст або армій. Ці символи були прообразами сучасних маскотів, що репрезентують певні соціальні групи.
• Міські герби: У період Раннього Нового часу міста та роди почали використовувати герби з тваринами або міфічними істотами, які служили символом влади та ідентичності.

Новітній час

• Індустріальна революція: З розвитком маркетингу в XIX столітті компанії почали використовувати маскоти для реклами своїх продуктів. Першими комерційними маскотами стали персонажі, що представляли конкретні товари. Наприклад, британська компанія Horniman’s Tea у 1870-х роках створила одного з перших рекламних маскотів для своїх чаїв.
• Спортивні маскоти: В кінці XIX століття спортивні команди почали використовувати маскотів для представлення своїх клубів і створення емоційного зв’язку з фанатами. Одним із найперших спортивних маскотів стала талісман Єльського університету — бульдог, на ім’я Красень Ден (Handsome Dan).

Сучасний маркетинг

• XX століття: Маскоти набули величезної популярності в ХХ столітті завдяки розвитку масової культури та реклами. Такі персонажі, як Рональд Макдональд від McDonald’s, або Мікі Маус від Disney, стали не просто символами брендів, а й частиною попкультури.
• Цифрова епоха: З появою Інтернету та соціальних мереж маскоти стали ще більш популярними. Вони використовуються для створення вірального контенту, як це можна побачити на прикладі маскота хокейної команди Філадельфії — Gritty, який став інтернет-сенсацією завдяки своїм смішним і часто провокативним витівкам.

Типи масконів.

Маскоти використовуються в різних сферах життя для репрезентації брендів, команд, шкіл та культурних подій. Кожен тип маскотів має свої унікальні особливості та виконує специфічні функції, від побудови емоційного зв’язку з аудиторією до створення впізнаваності. Розглянемо основні типи маскотів.

Корпоративні маскоти.

Корпоративні маскоти є потужним інструментом брендингу, який допомагає компаніям створювати емоційні зв’язки з аудиторією та підвищувати впізнаваність бренду. Наприклад, в Україні Львівське Пиво використовує лева як символ своєї продукції. Лев є не лише історичним символом міста Львів, а й виступає візуальним образом бренду, що підкреслює автентичність та традиції пивоваріння.

1. Маскоти, як-от лев від Львівського пива, надають брендам унікальності, допомагаючи виділитися серед конкурентів.
2. Вони сприяють емоційному зв’язку між брендом і споживачами, викликаючи позитивні асоціації, пов’язані з продуктом або послугою.
3. Корпоративні маскоти використовуються у рекламних кампаніях, на продукції та в подіях, допомагаючи брендам залишатися у пам’яті споживачів.

Тож, корпоративні маскоти є важливим інструментом для підвищення впізнаваності та зміцнення лояльності аудиторії до бренду.

Маскоти спортивних команд.

Маскоти спортивних команд є невід’ємною частиною культури вболівальників. Вони виконують роль своєрідних “амбасадорів” команди, сприяючи залученню вболівальників та підтримуючи командний дух під час матчів. Маскоти часто беруть участь у різних шоу на спортивних аренах, взаємодіють з фанатами та навіть впливають на атмосферу на стадіоні.

• У світі спорту маскоти, такі як Філлі Фанатик (Phillie Phanatic), стали культовими персонажами, що виходять за межі своїх команд.
• Маскоти стимулюють фанатів емоційно залучатись до гри, піднімаючи настрій та створюючи незабутню атмосферу під час матчів.

Маскоти шкіл та університетів.

Маскоти шкіл і університетів відіграють важливу роль у створенні почуття єдності та гордості за свій навчальний заклад. Вони представляють традиції і дух навчальної установи, стимулюючи студентів активно брати участь у шкільних заходах та спортивних змаганнях.

Культурні та національні маскоти.

Культурні та національні маскоти представляють країни, регіони або великі культурні події. Такі маскоти часто асоціюються з великими міжнародними подіями, такими як Олімпійські ігри чи Світовий Кубок з футболу. Вони слугують символом національної ідентичності та культурного спадку.

• Олімпійські ігри завжди мають своїх офіційних маскотів, які символізують дух змагань та приймаючу країну. Наприклад, маскот Міша на Олімпіаді 1980 року був одним з перших національних маскотів, що отримав світове визнання.
• У Франції добре відомий маскот Астерікс, персонаж популярного коміксу, став символом культурної незалежності та гордості країни.
• В Україні культурним маскотом можна вважати персонажів із популярного мультфільму “Козаки”, який асоціюється з національною історією та культурою.

Маскоти в популярній культурі: в кіно, відеоіграх та інтернет-середовищі.

Маскоти стали невід’ємною частиною популярної культури, впливаючи на успішність кінофраншиз, відеоігор і навіть онлайн-комунікацій. Вони не лише формують образи брендів і продуктів, а й відіграють ключову роль у створенні впізнаваності, продажах товарів і формуванні емоційного зв’язку з аудиторією. Розглянемо детальніше вплив маскотів у різних сферах популярної культури.

Кіно та мультфільми.

Маскоти в кінофраншизах часто стають важливими персонажами, які сприяють не тільки популярності фільмів, а й фінансовій успішності мережі товарів і послуг, що з ними пов’язана. Наприклад, персонажі Міньйони з франшизи “Нікчемний я” перетворилися на світовий маскот, що приносить значний дохід не тільки від продажів квитків у кінотеатрах, але й через продажі мерчу, іграшок і навіть одягу.

• Фінансовий успіх: Маскоти, як Міньйони, значно впливають на касові збори. Франшиза “Нікчемний я” заробила мільярди доларів, причому значна частина доходу йде з продажу товарів з образом Міньйонів.
• Продажі мерчу: Іграшки, одяг, канцелярія та інші товари з маскотами займають важливе місце на полицях магазинів. Наприклад, лінія товарів з Міньйонами є однією з найбільш популярних серед дитячого мерчу.
• Іконічні образи: Маскоти в кіно залишаються з глядачами на довгі роки, часто перевершуючи популярністю навіть головних героїв фільмів. Це сприяє продовженню кінофраншиз і створенню нових медіапродуктів.

Відеоігри та ігрова індустрія.

Відеоігри часто використовують маскотів як центральних персонажів, які є впізнаваними символами ігор та компаній-розробників. Відомий приклад — це Маріо, головний персонаж франшизи від компанії Nintendo, який став культовим символом не лише самої компанії, але й усієї ігрової індустрії.

1. Вплив на бренд: Маскоти, як Маріо, не тільки підвищують популярність конкретних відеоігор, але й роблять компанії впізнаваними в глобальному масштабі.
2. Продажі: Ігри з персонажем Маріо продаються мільйонними тиражами, а продажі товарів з цим маскотом, включаючи ігрові консолі, іграшки, футболки та аксесуари, приносять значний дохід.
3. Кросмедійні продукти: Маскоти відеоігор часто з’являються в анімаційних фільмах, серіалах і коміксах, розширюючи свій вплив на різні медіа.

Інтернет-середовище.

В епоху інтернету маскоти активно використовуються як символи онлайн-платформ та стають надзвичайно популярними в соціальних мережах. Наприклад, одним із найвідоміших маскотів, як в Україні, так і у світі, є Пікачу — символ франшизи Pokémon. Завдяки своїй яскравій та милій зовнішності Пікачу став справжньою зіркою інтернету. Віральні відео, меми та постійна присутність у соцмережах допомогли йому підтримувати популярність на міжнародному рівні, значно розширюючи фан-базу франшизи.

• Соціальні мережі: Маскоти, такі як Пікачу, завдяки віральним відео, мемам та інтерактивному контенту, активно залучають аудиторію в соціальних мережах, забезпечуючи мільйони переглядів та взаємодій.
• Фінансова вигода: Популярні маскоти, як Пікачу, не лише підвищують впізнаваність бренду, але й приносять додатковий дохід через рекламні кампанії та продажі товарів, таких як іграшки, одяг та аксесуари з їх зображеннями.

Процес створення маскотів: роль психологів та маркетологів.

Створення успішного маскота — це складний процес, який вимагає співпраці між психологами, маркетологами та дизайнерами. Основна мета цього процесу полягає в тому, щоб розробити персонажа, який би викликав емоційний зв’язок з аудиторією, допомагав бренду стати впізнаваним і залишався в пам’яті надовго. На прикладі маскотів зі світу Зоряних Війн можна побачити, як ці фахівці створюють персонажів, що не тільки відповідають культурним очікуванням, але й забезпечують фінансовий успіх франшизи.

Роль психологів.

Психологи відіграють ключову роль у процесі створення маскотів, оскільки вони вивчають, як кольори, форми та поведінкові характеристики персонажа впливають на емоції людей. Наприклад, R2-D2 і C-3PO є чудовими прикладами таких персонажів у Зоряних Війнах. Психологи допомогли розробити їхні дружні риси та комічні ситуації, які викликають прихильність у глядачів. Ці персонажі створені так, щоб глядачі могли з легкістю ототожнювати їх з людськими рисами, не дивлячись на їх механічну природу. Завдяки використанню “теплих” кольорів (R2-D2 має синьо-біле забарвлення, що асоціюється зі спокоєм), а також доброзичливій мові тіла, ці дроїди викликають у глядачів довіру та симпатію.

Роль маркетологів.

Маркетологи також грають важливу роль у створенні маскотів, оскільки вони розуміють, як зробити персонажа привабливим для цільової аудиторії та забезпечити його комерційний успіх. Наприклад, Йода — один із найбільш знакових персонажів у світі Star Wars, був розроблений таким чином, щоб привернути увагу і викликати довіру завдяки своїй мудрості та незвичайному зовнішньому вигляду. Маркетологи використовували образ Йоди для просування великого асортименту товарів, включаючи іграшки, футболки, книги та навіть побутові предмети.

• Емоційний зв’язок: Маркетологи, працюючи з психологами, створюють маскотів, які викликають емоційний відгук у глядачів, що збільшує лояльність до франшизи. Образ Йоди був спеціально розроблений так, щоб символізувати мудрість та спокій, що підсилює його емоційний вплив.
• Продаваємість персонажів: Успішний маскот повинен легко інтегруватися у продукти мерчендайзингу. Йода став ключовою фігурою в рекламних кампаніях, що збільшило продажі франшизи на глобальному рівні.
• Культурний вплив: Маркетологи прагнуть створювати маскотів, які будуть резонувати з культурними нормами та очікуваннями. Так, Йода став символом мудрості не лише у межах кіносвіту, а й у сучасній популярній культурі, створюючи цитати, меми та символи, що використовуються у різних контекстах.

Приклади успішного комерційного використання маскотів у Зоряних Війнах.

• Дарт Вейдер — хоч він не є типовим “позитивним” маскотом, його образ став невід’ємною частиною глобальної культури та приніс мільярди доларів через продажі товарів, фільмів та ігор.
• BB-8 — ще один дроїд із новіших фільмів, що швидко став популярним завдяки своїй милій зовнішності та інтерактивності, активно просувається через мерчендайзинг та іграшки.

Отож створення маскота — це багатоступеневий процес, що вимагає співпраці між психологами, маркетологами та дизайнерами. Використовуючи приклади персонажів зі світу “Зоряних Війн”, можна побачити, як правильне поєднання психологічного аналізу та маркетингової стратегії допомагає створювати “символи”, що залишаються в пам’яті та приносять значний фінансовий успіх франшизі.

Висновок.

Маскоти відіграють важливу роль у сучасному світі маркетингу та культури, допомагаючи брендам, спортивним командам, школам та культурним подіям встановлювати емоційний зв’язок з аудиторією. Вони стають символами впізнаваності, створюючи унікальні образи, які допомагають підвищувати лояльність споживачів і збільшувати продажі. Завдяки тісній співпраці маркетологів та психологів у процесі створення маскотів, ці персонажі мають значний вплив на комерційний успіх брендів, кінофраншиз та відеоігор, залишаючи тривалий слід у популярній культурі.

FAQ (Поширені питання):